메리 크리스마스! 안녕 2020년

올해의 마지막 시아레터입니다.

2020. 12. 24.

메리 크리스마스! 안녕 2020년

N E W S L E T T E R _ vol. 10

내가 고른 시공아트의 책

Blue

다른 모든 색을 뛰어넘는 빛나고 아름답고 완벽한 색.

어느 누구도 이 색에 대해 말할 수 없고, 이것으로 아무것도 할 수 없다.

이 색의 질은 여전히 독보적으로 뛰어나다.

_첸니노 첸니니

원시 동굴 벽화부터 오늘날의 미술까지, 예술에 담긴 컬러 이야기

총 10가지 색을 다루면서 저마다의 색이 거쳐 온 독특한 길을 설명한다. 예술의 가장 선명하고 표현적인 원천인 컬러의 세계로 독자를 이끈다. 색은 변덕스럽다. 감각적이고, 문화적 맥락에 따라서도 변하기 쉽다. 한마디로 까다롭다. 하지만 그 모든 것을 뛰어넘을 만큼 매력적이다. 독자들은 이 책을 통해 색에 담긴 여러 가지 의미와 매력을 확인할 수 있을 것이다.

지난해, 여행 중에 17세기 네덜란드의 황금시대 거장인 프란스 할스가 그린 초상화를 본 일이 있었다. 호쾌한 붓질과 동시에 치밀한 세부 묘사 모두에 능한 그의 숙련된 붓놀림은 그렇다 치고, CMYK 4색 인쇄가 담아내지 못한 그 풍부한 색채가 그렇게 놀라울 수가 없었다. 할스의 검은색이 27가지라고 했다던데 고흐의 말은 과장이 아니었다!

『컬러 오브 아트: 색에 얽힌 매혹적이고 놀라운 이야기』는 이렇게 이제껏 존재했던 다채로운 색채에서 흙색에서 검은색까지 열 가지 색을 선택해 그에 얽힌 이야기들을 들려주는 흥미로운 책이다. 지금이야 공장에서 생산된 인공 안료 물감을 손쉽게 구해 마음만 먹으면 누구라도 무궁무진한 색의 향연을 벌일 수 있다. 하지만 인공 안료 물감을 가능하게 한 과학혁명․ 산업혁명 이전에 자연에서 더 선명한 색을 얻기 위한 인류의 노고는 상상을 초월했다. 카민이라고도 불리는 선명한 빨간색의 원료인 코치닐은 어떻게 생산되는가? 중세와 르네상스 때 가장 값진 파란색으로 금보다 비쌌다는 ‘울트라마린’을 티치아노를 비롯한 베네치아 화가들은 왜 아낌없이 사용할 수 있었을까? 오늘날에도 유명한 집안에서 태어난 사람을 가리키는 “보라색에서 태어났다Born in the purple”는 표현이 어디에서 비롯된 걸까? 저자 스텔라 폴이 들려주는 이런 사연에 귀를 기울이다 보면, 어느새 색을 둘러싼 예술가들과 인간 사회의 욕망을 이해하게 되면서 예술작품을 바라보는 시각이 한 뼘 더 성장함을 느낄 수 있다.

무엇보다도 생존한 동시대 예술가들의 작품은 저작권 문제로 책에서 보기가 여의치 않은 경우가 많은데, 이 책에는 올라프 엘리아슨과 카라 워커 같은 동시대 예술가들의 작품을 풍부하게 수록해 놓아 좋았다. 우리 시대의 문제의식을 바탕으로 한 예술가들의 작품에 수천 수백 년 전에 형성되고 변화해온 색의 의미와 상징이 어떻게 반영되고 해석되는지 알아보는 쏠쏠하다. 위대하면서 동시에 덧없기도 한 예술이 색을 통해 얼마나 풍부해지고 다양한 의미를 품게 되는지 궁금한 독자들에게 추천하고 싶은 책이다.

이 책을 추천해 주신 엄미정 선생님은...

이화여자대학교 사회학과와 미술사학과를 졸업한 뒤 지금은 예술 관련 책을 옮기고 있다. 주말에는 아이들과 미술관 및 박물관, 유적지 답사를 다닌다. 옮긴 책으로 '시공아트 총서'의 『조지아 오키프』, 『살바도르 달리』를 비롯하여 『그림을 본다는 것』, 『판도라의 도서관』 등이 있다.

함께 읽으면 좋은 책

모든 색에는 이름이 있다

컬러의 말

디자이너가 꼭 알아야 할

그래픽 500

12월, 2020년 시공아트의 마지막 책은?

시공아트총서 67번째 책!

선사 시대 유물부터

현대의 망가와 애니메이션까지

일본 미술의 핵심을 만나는

최고의 입문서

역사 시기 이전부터 현재에 이르는 일본 미술의 역사를 개관한 일본 미술 입문서다. 저자 조앤 스탠리베이커에 따르면, 일본 미술은 인간의 불완전함에 대한 인식 아래 균형과 조화 그리고 유머를 추구해 온 역사다. 여기에 가장 큰 영향을 끼친 것이 바로 다양한 외래 문명의 영향과 적용이라는 문화적 특성이며 이는 저자가 일본 미술을 바라보는 중요한 초점이다. 길지 않은 분량임에도 일본 미술의 전 분야, 즉 고대 유물, 조각, 회화, 목판화를 비롯해 도자, 칠기 등 공예까지 일본 미술의 핵심을 아울렀다. 특히 최신 3판인 이 책에서는 망가와 애니메이션을 포함한 현대 미술의 최신 연구를 추가했다. 일본 미술의 비전문가나 초심자도 무리 없이 읽을 수 있도록 189점의 풍부한 도판과 해설도 제공된다.

책 보러 가기

편집 후기_by ninon

‘노노재팬’ 운동은 현재진행형이고, 일본 정치인들의 망언 또한 여전하다. 이런 상황에서 다음 출간작으로 ‘일본 미술’을? 예술은 정치와 무관할 수도 있지만, 세상 모든 일은 얽혀 있기 마련이니 ‘일본 미술’에 관한 책을 작업하면서도 내내 불안한 마음은 멈추지 않았다. 하지만 한국과 일본, 더 나아가 중국까지 세 나라는 고대부터 현재까지 떼려야 뗄 수 없는 관계로, 좋든 싫든 함께해야 하는 사이니 상대방을 알려는 노력을 해 보는 것도 나쁘진 않을 것이다. 일본의 선사 시대 토기부터 애니메이션의 거장 미야자키 하야오와 세계적인 예술가 쿠사마 야요이에 대한 이야기까지 그야말로 일본 미술의 모든 것이 이 책에서 펼쳐진다. 상대방을 제대로 알아야 강점과 약점을 파악할 수 있듯이 일본을 제대로 알려면 그들의 문화를 아는 것이 필요하다. 이제 ‘일본 미술’을 알려면 시공아트의 『일본 미술의 역사』를 선택해야 할 것이다.

이 달, 편집자의 pick_by honeypie

한번 책장 안으로 깊숙이 들어간 책은 다시 만나기 힘들다. 우연히 책장을 정리하다, 다른 책을 찾다 만나면 새 책을 산 기분이다. 반가움에 이 달의 픽으로 소개하려 했는데 언제 절판되었단다. 책장 안에서의 시간이 이렇게 빠르다. (구할 방법은 많다.)

제목에 이끌린 것이 8할이었고, 읽고 나서도 기독교에 관한 내용은 깊이 이해하지 못했다. (신문 독자들의 인생 상담 코너를 맡고 있는) 주인공은 미스 론리하트라는 인물을 만들어 상담해 준다. 독자들도 그가 가짜임을 알 것이다. 대단한 조언을 얻지 못해도 그들은 절박한 사연을 보낸다. 이들의 이야기, 그들이 살고 있는 1930년대 뉴욕은 지금과 이렇게 닮을 수 없다.

얇은 책이지만 천천히 읽을 수밖에. 한 권의 책이 담는 무게란 이런 것이 아닐까. 이 책이 아니더라도 오늘 책장에 잠든 책을 일깨우는 것으로 새 책을 만날 수 있다. 시공아트의 책이길 바라지만 무엇이든!